Osoby starsze często skarżą, się na brak zajęcia,
które sprawi, że na nowo odnajdą sens życia. Dobrym pomysłem jest
zachęcenie bliskiej nam osoby do odkrycia w sobie pasji na przykład do
fotografii. Jednak jak wśród zaawansowanych technologicznie aparatów
wybrać ten, który będzie odpowiedni dla osoby starszej?
Łatwy i najlepszy
Osoby starsze często boją się urządzeń posiadających skomplikowane
funkcje. Dlatego warto znaleźć aparat, który jest na tyle łatwy w
obsłudze, że nasz krewny poradzi sobie z jego użytkowaniem. Kiedy
znajdziemy już urządzenia charakteryzujące się łatwą obsługą, znajdźmy
wśród niech najlepsze aparaty
pod względem jakości zdjęć. Jeżeli nawet kupiony przez nas sprzęt
elektroniczny będzie łatwy w użytkowaniu, lecz nie będzie wykonywał dość
dobrych fotografii, nasz bliski może szybko zniechęcić się do nowego
hobby. Aby wybrać wysokiej jakości model spośród wytypowanych przez nas
urządzeń należy poszukać opinii użytkowników tego rodzaju sprzętu. Po
przeanalizowaniu większości komentarzy, będzie nam łatwiej wybrać
idealny aparat fotograficzny dla starszej osoby.
Lekki i odporny
Oprócz łatwej obsługi i wysokiej jakości wykonywanych zdjęć, aparat
dla seniora powinien być też w miarę lekki. Ponieważ starsze osoby
często narzekają na problemy ze stawami, wybierzmy takie urządzenia jak aparaty Sony,
które charakteryzują się niską wagą. Wtedy nasz bliski nie będzie miał
trudności z zabraniem ze sobą aparatu i być może jeszcze chętniej będzie
wykonywał zdjęcia. Ze względu na częste problemy z błędnikiem, osoby
starsze powinny posiadać takie urządzenie, które będzie odporne na
różnego rodzaju uszkodzenia i upadek z niedużych wysokości. Jeżeli
jednak nie uda nam się znaleźć aparatu spełniającego ten warunek, możemy
zawsze zapytać sprzedawcę o etui ochronne pasujące na wybrany przez nas
model.
Fotografia to hobby nie tylko zarezerwowane dla osób młodych. Również
seniorzy mogą odnaleźć w sobie prawdziwą pasję do wykonywania zdjęć.
Wybierając aparat fotograficzny dla naszych bliskich zwróćmy uwagę na
to, aby był prosty w obsłudze, robił wysokiej jakości zdjęcia, był lekki
oraz odporny na uszkodzenia.
o autorze
McQueen
Na to jak będzie się prezentowało nasze zdjęcie z
pewnością wpływ ma wiele rzeczy. Po pierwsze bardzo ważny jest aparat
jakim robimy to zdjęcie, bo wiadomo, że im lepszej będzie on jakości,
tym z pewnością lepsze zdjęcia będzie nam on w stanie zaproponować.
Kolejną rzeczą, która
jest tutaj niezwykle ważna, to fakt, że wiele zależy od umiejętności
fotografa, bo to przecież on powinien dobrać odpowiednie tło,
oświetlenie i jeszcze prawidłowo do tego wszystkiego dopasować
ustawienia swojego aparatu. Ale musimy tutaj jasno powiedzieć o tym, że
na wygląd zdjęć, po ich wydrukowaniu, bardzo duży wpływ ma również papier fotograficzny,
jaki został użyty. Im lepszej jakości on będzie, im bardziej śliski,
tym z pewnością bardziej będziemy zadowoleni z końcowego efektu, a co
się z tym wiąże, dużo chętniej powiesimy takie zdjęcie na swojej
ścianie, bo będziemy dumni z jego wyglądu i chętnie będziemy się nim
chwalili przed znajomymi.
Oczywiście taki papier jest również dużo grubszy niż taki normalny do
drukowania, a co się z tym wiąże, tusz takiej kartki nie namacza, więc
się ona nie gnie i nie niszczy. Jakby nie było z pewnością warto zadbać o
to, aby w naszym domu znajdował się jak najlepszy papier, bo jeżeli
mamy zamiar wywoływać co ciekawsze zdjęcia, to z pewnością warto robić
to dobrze. A po co mamy oddawać je do fotografa jeżeli możemy je robić
sami i później podwójnie cieszyć się z efektu jaki udało nam się w
związku z tym uzyskać? Zwłaszcza, że możemy dzięki temu zaoszczędzić
stosunkowo sporo pieniędzy.
Rozwój technologii w ostatnich latach szczególnie rozwinął się w
technologii fotograficznej. Już chyba na dobre zamieniliśmy analogowe
aparaty fotograficzne na te cyfrowe. Obecnie wybór wśród profesjonalnych
i mniej profesjonalnych aparatów jest ogromny. Jednak czy ludzie wiedzą
jak robić zdjęcia? Pstryknąć fotografię obecnie potrafi każdy. Rozwój
cyfrowej fotografii oraz kart pamięci sprawił, że ludzie często nie
przywiązują wagi do zrobionego zdjęcia.
o autorze
Dorota Chojnacka
Czy jeśli chodzi o sztukę fotografowania, to każdy
może wziąć aparat i robić dobre zdjęcia? Owszem, wiele osób po pewnym
czasie na pewno będzie wykonywać całkiem nieźle wyglądające fotografie.
Jednakże tylko taki fotograf, który robi to z pasją i powołaniem będzie
miał naprawdę najlepsze efekty i dużą liczbę klientów.
Dobry fotograf = talent + umiejętności
W dużych miastach można znaleźć wielu
pasjonatów sztuki fotograficznej, niemniej jednak tylko niewielka część z
nich ma do tego coś w rodzaju daru. Mówi się, że coś takiego
jak talent nie istnieje, bowiem wszystkiego można się nauczyć,
aczkolwiek jeśli nie czujesz do tego naturalnego pociągu i pasji, to
wiele nie zdziałasz. Po prostu jeśli robimy to co lubimy, to
samoczynnie zaczyna się proces, kiedy to zdobywamy kolejne
doświadczenie, wciągamy się jeszcze bardziej, czytamy na ten temat i tak
dalej. Wtedy nikt nas do niczego nie zmusza, bo sami napędzamy się
świadomością naszych celów. Taki właśnie powinien być dobry fotograf, w szczególności jeśli chciałby zajmować się fotografią
zawodowo. Wtedy to będzie na pewno widać w portfolio, czy kieruje się
tylko i wyłącznie tym, aby zarobić, czy też faktycznie chciałby dać
swoim klientom to co najlepsze w fotografii. Tutaj chodzi o to, aby
fotografowanie szło w parze z zaangażowaniem i chęcią robienia naprawdę
dobrych i ciekawie wyglądających zdjęć, z których każdy będzie
zadowolony.
Jak zostać fotografem?
Fotograf to nie jest łatwy
zawód. Aby nim zostać potrzeba na to trochę czasu. Na początku najlepiej
zacząć od fotografowania w ramach pasji. Wykonuj jak najwięcej zdjęć,
fotografuj wszystko. Począwszy od krajobrazów, martwej natury, a
skończywszy na portretach. Jeżeli poczujesz się pewnie z aparatem w
ręku, możesz pójść krok dalej i zacząć myśleć o zawodowym
fotografowaniu. Bardzo ważne jest tutaj Twoje zaangażowanie oraz wiara we własne możliwości.
Ale jeszcze ważniejsza jest nieustanna praktyka i praca nad własnym
warsztatem. Jedynie stale podnosząc swoje umiejętności osiągniesz
sukces. W jaki sposób to robić? Jeżeli nauka samemu nie przynosi Ci już
żadnych rezultatów, zainwestuj w kursy fotograficzne. Najwięcej w tej
branży nauczysz się właśnie od doświadczonych osób. Dobry fotograf
poprowadzi Cię odpowiednio i pokaże Ci na co musisz zwrócić uwagę.
Oprócz kursów fotograficznych, możesz podjąć praktykę w jakimś studiu fotograficznym. Jest to również bardzo rozwijająca droga, ponieważ nic tak nie kształtuje jak codzienna praktyka. Profesjonalne studio fotograficzne może dać Ci na prawdę duże możliwości rozwoju. Podszkolisz swoje umiejętności z różnych dziedzin, chociażby fotografii studyjnej, ciążowej czy reklamowej.
Będziesz miał styczność z różnymi klientami, którzy będą mieć rozmaite
potrzeby, a to doskonała lekcja na przyszłość! W końcu zawód fotografa
wymaga nieustannego kontaktu z ludźmi. Jeżeli studio fotograficzne
wyrazi zgodę udostępnić Ci od czasu do czasu swoją przestrzeń do
fotografowania, zdecydowanie z tego korzystaj! Powinieneś robić dużo
sesji niekomercyjnych, takich dla siebie. Nie bój się pokazywać takich
zdjęć profesjonalnym fotografom. Mają oni wprawne oko i powiedzą Ci, co
robisz dobrze a co źle. Powodzenia!
o autorze
Michał z http://www.goodchoice.com.pl/uslugi-fotograficzne/
Czas trwania sesji zdjęciowej jest uzależniony od
wielu czynników. Przede wszystkim zależy od rodzaju zlecenia, czy jest
to sesja indywidualna czy może sesja dla firmy. Duże znaczenie ma tutaj
również ilość zdjęć oraz sam zamysł sesji.
Od czego zależy czas trwania sesji?
Dzisiaj skupimy się na sesji
indywidualnej. Czas jej trwania jest kwestią jednostkową, dlatego raczej
nie określa się tego w sztywnych ramach. Tak jak wspomniano, ilość
zdjęć przekłada się na
czas trwania sesji zdjęciowej. Jeżeli potrzebujesz tylko 5 zdjęć, to sesja raczej będzie krótsza niż taka, z której potrzeba 20-30 fotografii.
Duże
znaczenie ma również Twoje podejście do zdjęć. Jeśli pierwszy raz
będziesz pozować przez obiektywem, to na pewno pojawi się z tym związany
stres. Z pewnością wydłuży to
czas trwania sesji zdjęciowej.
Pozując do zdjęć trzeba być luźnym i pozytywnie nastawionym. Zadaniem
fotografa jest właśnie wprowadzenie Cię do sesji, zadbanie o dobrą,
luźną i miłą atmosferę. Zazwyczaj takie oswojenie się z aparatem, trwa z
20 minut.
Czas trwania sesji zdjęciowej jest również uzależniony od ilości dodatków na jakie się zdecydujesz.
Przygotowanie do sesji zdjęciowej bywa czasochłonne
Kobiety zazwyczaj decydują się na sesję zdjęciową z
makijażem i fryzurą. Przygotowanie włosów oraz makeupu bywa
czasochłonne. Musisz założyć, że potrwa to mniej więcej 1,5 – 2h.
Dodatkowo w trakcie sesji niekiedy trzeba nanieść jakieś poprawki, co
oczywiście może wydłużyć sesję. Czas trwania sesji zdjęciowej
jest również mocno uzależniony od ilości stylizacji. Najlepszym
rozwiązaniem jest obecność profesjonalnej stylistki, która przygotuje
dla Ciebie już dopasowane rozmiary. Dobrze jest wcześniej przedyskutować
pomysł na sesję zdjęciową z fotografem. Jeżeli fotograf będzie wiedział, czego oczekujesz od zdjęć, znacznie przyspieszy to sesję. Należy też zaznaczyć, że sesja zdjęciowa w plenerze zwykle trwa dłużej niż w studiu fotograficznym. Jeżeli zdjęcia odbywają się w kilku miejscach, to trzeba doliczyć czas potrzebny na przemieszczanie się.
o autorze
Michał Kowalski
Amatorskie czy profesjonalne zdjęcia ze ślubu? Wiele
par stoi przed takim wyborem. W zasadzie w każdej rodzinie znajdzie się
jakaś osoba, która posiada lustrzankę i może takie zdjęcia wykonać. Ale
czy posiada odpowiednie umiejętności? W końcu fotografia ślubna to
trudna sztuka.
Profesjonalny fotograf ślubny czy wujek amator?
Nie ma najmniejszej wątpliwości, że ślub
to taka uroczystość, z której warto mieć świetnie wykonane zdjęcia. Czy
osoba, która jest amatorem w dziedzinie fotografii zapewni dobrą jakość
zdjęć? Należy to podkreślić, że fotografia ślubna to jedna z najtrudniejszych odmian fotografii. Trzeba mieć tutaj ogromne umiejętności, ale i kosztowny sprzęt. Jeżeli już bierzecie pod uwagę amatorskiego fotografa, musicie zwrócić uwagę na parę kwestii. W pierwszej kolejności obejrzyjcie jego portfolio. Sprawdźcie
czy fotografował kiedyś w kościele, bądź na weselu. Jeżeli dotychczas
zajmował się głównie zdjęciami krajobrazów czy portretów, to z całą
pewnością można stwierdzić, że z fotografią ślubną sobie nie poradzi. Dlaczego? Odpowiedź jest bardzo prosta. Kościół czy też sala weselna to nie lada wyzwanie dla fotografa.
Oświetlenie często bywa bardzo niekorzystne. Dlatego niezbędny jest
tutaj odpowiedni sprzęt. Zwykła lustrzanka, którą może posiadać „wujek
amator” może nie sprostać tym warunkom. Niezbędne są tutaj
specjalistyczne lampy błyskowe. Poza tym podczas zabawy weselnej trzeba
wykazać się nie dala refleksem i sporymi umiejętnościami, aby wykonać
zdjęcia tańczących par. A co jeśli aparat zawiedzie? To też trzeba mieć
na uwadze. Profesjonalny fotograf ślubny zawsze ma zapasowy
sprzęt. Dlatego nie ma możliwości, aby coś poszło nie tak. Sami
widzicie, że jest zbyt dużo niewiadomych, aby móc ze spokojem powierzyć
fotografowanie tak ważnej uroczystości amatorowi. A jak wybrać
profesjonalnego fotografa ślubnego?
Wybór fotografa na ślub
Przede wszystkim, aby wybrać dobrze
trzeba oglądać dużą ilość zdjęć. Fotografowie mają różne style. Musicie
wybrać taki, który Wam najbardziej odpowiada. Tylko wtedy będziecie tak
naprawdę zadowoleni z efektów. Nie sugerujcie się tylko i wyłącznie
ceną. Niskie stawki niekiedy mogą oznaczać po prostu marnej jakości
zdjęcia. A chyba nie na tym Wam zależy? Dobry fotograf ślubny
ceni swoje usługi, ale w tej sytuacji warto zapłacić więcej i cieszyć
się wspaniałą pamiątką na lata. Sprawdźcie również opinie o danym
specjaliście. To bardzo ważny element przy wyborze fotografa ślubnego. W
końcu musi być to osoba zaufana.
A kogo wy na co zdecydowalibyście się? Profesjonalne zdjęcia ślubne czy amatorskie?
o autorze
Michał Kowalski
Fotografowanie produktów do katalogów, to bardzo wdzięczne zajęcie. Produkty różnego rodzaju możemy fotografować z ogromnym powodzeniem. Na sztuce fotografii produktowej zarobić możemy często niemałe pieniądze i niewątpliwie warto jest zgłębiać tajniki fotografowania produktów.
Dobre zdjęcia przyciągną oko klienta i przyciągną do nas nowe zlecenia. Jeśli chcemy robić zdjęcia produktom, to powinniśmy wyposażyć się w wiedzę na ten temat. Warto jest sięgnąć do podręczników, które poświęcone są właśnie fotografii przemysłowej. Z podręczników dowiemy się na przykład, w jaki sposób właściwie fotografować żywność, aby była ona apetyczna i aby zdjęcia jej zachęcały do nabycia produktu.
W świecie fotografii produktowej istnieje wiele wspaniałych sztuczek i warto jest je poznać, aby móc w pełni usatysfakcjonować naszych zleceniodawców.
Fotografia produktów nie powinna być nudna. Powinniśmy starać się w naszych pracach ukazywać nasz warsztat i również zaskakiwać polotem. Sprawimy w ten sposób, iż po nasze usługi ustawi się cała kolejka klientów. Będziemy mogli fotografować żywność, biżuterię a także zabawki oraz artykuły kosmetyczne i produkty do makijażu. Z pewnością wspaniałym doświadczeniem dla nas będzie współpraca z modelami i modelkami, którzy będą pomagać nam w prezentacji różnorodnych produktów i dzięki którym będziemy w stanie pokazać odbiorcy emocje. Praca z modelami i modelkami znacznie ułatwia prezentację produktów i czyni ją o wiele ciekawszą.
Nie zapominajmy o reklamowaniu naszych usług. Używajmy internetu i radia oraz gazet do pozyskiwania klientów. Wszystko tak naprawdę zależy też od nas, jak pokierujemy swoją ścieżką karierą, jak wykorzystamy nasz talent, czy będziemy chcieli wiedzieć więcej jak fotografować, czy uznamy, ze wiemy na tyle dużo, że nie potrzebujemy już więcej szkoleń. A prawda jest taka, że nigdy nie wiemy dużo, albo wystarczająco, zawsze można wiedzieć więcej i zawsze powinno się doszkalać, aby wiedzieć więcej, zależy tylko od nas, czy wykazujemy ku temu chęci i czy dana dziedzina sztuki tak nas pociąga i wciąga, że pragniemy ją zgłębiać nadal nieustannie. Ważną informacją jak fotografować jest także to, że w przypadku gdy robimy zdjęcia ludziom, nie należy ustawiać ich w nienaturalnych pozycjach. Zdjęcia pozowane, np. na tle jakiegoś zabytku, gdzie osoba stoi na baczność są mało ciekawe. Najlepiej więc fotografować naszych bliskich podczas ich naturalnych czynności oraz np. szczerego, radosnego uśmiechu.
o autorze
Dorota Chojnacka
--
Artykuł pochodzi z serwisu:
Albercik.pl - darmowe artykuły do przedruku na strony www
HDR- High Dynamic Range to technika obróbki komputerowej która pozwala na zwiększenie zakresu dynamiki między najjaśniejszymi i najciemniejszymi obszarami obrazu. Efekt jest zdecydowanie lepszy niż w tradycyjnej fotografii. HDR pozwala na łączenie wielu ekspozycji w taki sposób aby wydobyć pełen zakres wartości tonalnych w scenie, zachowując jednocześnie szczegóły. Zdjęcia po obróbce HDR wyglądają „bajecznie” co zwiększa ich atrakcyjność.
Do tego typu obróbki niestety nie wystarczy sam aparat fotograficzny, potrzeba jeszcze oprogramowania służącego do renderowania HDR. Jest wiele na rynku programów służących do obróbki HDR. Osobiście testowałem dwa
Photoshop CS2 oraz
Machinery . Ten drugi jest autorstwa polskiego programisty i przypadł mi zdecydowanie do gustu.
W Photoshop CS2 konieczne jest utrwalenie kilku ujęć w formacie RAW. Każde z ujęć musi być utrwalone w różnym czasie otwarcia migawki. Ponadto niezbędny jest statyw aby zdjęcia tej samej sceny były nie poruszone. Kolejny zabieg to połączenie ich w jeden 32-bitowy HDR. Dużo pracy kończącej się niejednokrotnie efektem dalekim od oczekiwanego. Moim zdaniem obróbka w Photoshop CS2 jest dla profesjonalistów którzy umieją właściwie wykorzystać to narzędzie. Drugi program o nazwie Machinery jest bardziej przystępny w obsłudze. Program został stworzony z myślą o amatorach z racji swojej przejrzystości i prostoty obsługi. Mimo to korzystają z niego profesjonaliści w zależności co chcą osiągnąć w danym ujęciu. Polecam Machinery zwłaszcza amatorom zaczynającym przygodę z HDR. Tu nie trzeba statywu, nie jest konieczny format RAW a sama obsługa jest intuicyjna. Utrwalasz jedno ujecie w formacie JPG renderujesz go według gustu oraz zapisujesz jako
HDR. Jest wiele polskich serwisów dotyczących obróbki zdjęć HDR. Prezentowane w nich fotografie różnych
autorów zapierają dech w piersi i powodują chęć tworzenia takich fotografii. Jestem przekonany, że po wielu próbach każdy z was będzie mistrzem fotografii HDR .
Autor:
Peter : artykuł o renderowaniu obrazu HDR
o autorze
--
Artykuł pochodzi z serwisu:
Albercik.pl - darmowe artykuły do przedruku na strony www
